Рецензия на новый фильм «Onslaught»
Адама Уингарда превратилась в заметное событие кинобума: критик, посетивший сеанс в затемнённом зале, описывает первые полчаса как едва ли не высшую точку в карьере режиссёра. По его словам, фильм открывается фирменной типографикой, узнаваемой цитатой из эстетики Джона Карпентера, эпизодом с героиней Адрии Архона, стреляющей по светильникам‑тыквам в пустыне, и фирменными басовыми синтезаторными линиями — всё это обрамлено взрывом тыквы под музыкальный штрих, прямо взятый из атмосферы «Halloween III». Такой набор приёмов, отмечает рецензент, задаёт тон всему первому разделу картины и показывает, что Уингард вернулся к своему любимому жанру — слэшер‑хоррору — как будто бы празднуя творческое возвращение и демонстрируя уверенность и свободу действий.
Критик подчёркивает, что Уингард, прежде снискавший культовый статус за малобюджетные ленты, затем успешно работал над крупными блокбастерами в рамках масштабных вселенных. Новый фильм, снятый при поддержке A24, по мнению автора обзора, демонстрирует сочетание режиссёрской дерзости и ресурсоёмкой реализации: оператор Орен Софер и постановочная группа создают «пульповую» визуальную стилистику, напоминающую обложки старых бумажных хорроров, а саунд-дизайн и музыкальная партитура усиливают ощущение навязчивой, вторгающейся агрессии.
В тексте особо отмечены работа звукорежиссёра и композитора, сложный и стилизованный продакшн‑дизайн, а также монтаж, который в первых эпизодах делает повествование напряжённым и динамичным. Актёрский состав критик оценивает как сильный: Адрия Архона, Реджинальд ВелДжонсон и постоянные соратники Уингарда — названные в рецензии исполнители — выделяются, причём отмечается экстравагантная, яркая работа одного из ведущих актёров, который по мнению автора обзора заслуживает внимания к своей смелой актёрской работой.
В роли антагонистов критик выделяет нескольких исполнителей, отметивших сумасшедшие и противоречивые образы: короткие, но запоминающиеся эпизоды придают картине интенсивности. Особенно рецензент восхищается первой частью картины за то, как режиссёр играет с классическими тропами слэшера: от постепенного знакомства с персонажами в трейлерном парке до намеренного использования принципа наращивания времени — в фильме появляются даже буквальные титры‑секундомер в стилистике Карпентера, которые, по тексту, закручивают напряжение и создают ожидание надвигающейся угрозы — трёх «суперсолдат», движущихся к месту действия.
Тем не менее заметка отмечает, что фильм не выдерживает заданного темпа до самого конца. По мнению рецензента, атака антагонистов на трейлерный парк первоначально снята ярко и захватывающе, но последующие эпизоды не полностью используют заложенный потенциал: повествование начинает терять темп, сцены повторяются, и финальная конфронтация, хоть и развлекательна, не реализует полностью ту амбициозную архитектуру напряжения, которая формировалась в первых актах.
В результате, подводит итог критик, «Onslaught» получается наполовину шедевром Уингарда и наполовину обычным боевым триллером — фильм, который доставляет удовольствие, но не совсем оправдывает обещания своего блестящего старта. В сумме обзор описывает картину как смелое возвращение режиссёра к любимому жанру с мощной визуальной и звуковой подачей и сильными актёрскими работами, однако с заметным спадом в конструктивной развязке сюжета. Рецензент выражает личную симпатию к первой половине фильма и призывает обратить внимание на актёрские риски отдельных исполнителей, одновременно констатируя, что кинолента могла бы стать сильнее, если бы удержала тот же уровень вдохновения до финальных титров.